Los mecanismos que subyacen al cambio de paradigma tecnológico se vinculan en gran medida con procesos de automatización que se han integrado también en procesos de creación audiovisual y que han derivado o bien en contenidos generativos, o bien en la propia automatización de algunos procesos vinculados la extracción de máscaras, rotoscopiados, capturas de movimiento, composición en tiempo real e integración en el espacio físico.
La mejora de los sistemas de Inteligencia Artificial (AI) asociados al salto cualitativo de los esquemas de aprendizaje automático, y la ubicuidad e interconexión de dispositivos móviles, cámaras, sensores, pantallas y soluciones cada vez más eficientes en el contexto de la Human Computer Interaction (HCI), estarían favoreciendo el fortalecimiento de los vasos comunicantes entre creación audiovisual y software, creatividad y algoritmo.
Así, las aplicaciones median en casi la totalidad de los procesos de construcción, distribución y consumo de las piezas artísticas (Weibel, 2005), por lo tanto es de esperar que la naturaleza digital y la tecnología vinculada a sus procesos tengan un impacto en su configuración formal (Manovich, 2001).
Esto es lo que significa afirmar que un algoritmo es una máquina cultural, que opera tanto dentro como más allá de la barrera reflexiva de la computabilidad efectiva, produciendo cultura a un nivel macro-social, al mismo tiempo que produce objetos culturales procesos y experiencias
Finn (2018:69)
El cambio de modelo que evidencia una transición del hardware al software estaría afectando tanto a nuestro entorno – nunca a lo largo de la historia hemos estado expuestos a un número tan elevado de imágenes accesibles a través de tantas formas de visualización y manipulación (Grau y Veigl, 2011) – como a la construcción de objetos culturales que, mediatizados por el uso de software para su creación y consumo, se integran en procesos en los que los creadores audiovisuales dejan de ocupar un lugar pasivo como usuarios de herramientas para pasar a ser constructores de sus propios algoritmos e interfaces gráficas de usuario (GUI) (Moser y MacLeod, 1996). Una atomización de la relación entre creatividad y tecnología que recupera el carácter experimental que impulsó una creación audiovisual en los 60 y 70 definida por las herramientas de procesado de video que involucraron a inventores, diseñadores y artistas “ […] to create images that had never been seen” (High, et. Al. , 2014:XIII).
Años después y asociado al desarrollo de la tecnología digital, se propicia un escenario en el que la pulsión creativa y los desafíos científicos dialogan y se retroalimentan como una forma de convergencia cultural (Negroponte, 1995: 104).
En la actualidad, en la que el software ha pasado en pocos años a ocupar un lugar relevante en la construcción de las relaciones sociales y laborales así como a integrarse en casi la totalidad de los procesos de creación y distribución de objetos culturales, parece pertinente observar la naturaleza de un diálogo que ha favorecido una relación entre la capa informática y la cultural (Manovich, 2001).
We locate New Media art as a subset of two broader categories: Art and Technology and Media art. Art and Technology refers to practices, such as Electronic art, Robotic art, and Genomic art, that involve technologies which are new but not necessarily mediarelated. Media art includes Video art, Transmission art, and Experimental Film art forms that incorporate media technologies which by the 1990s were no longer new. New Media art is thus the intersection of these two domains.
Tribe, M. (2006:1)
La definición del término Nuevos Medios (New Media) supone un reto en constante evolución y permite diferentes interpretaciones. En el contexto de esta materia, debido a su carácter experimental y de diálogo con el software, partimos de la definición de Nuevos Medios que se desarrolla en el primer capítulo de El Lenguaje de los Nuevos Medios (Manovich, 2001) para aumentar nuestra capacidad crítica sobre las nuevas formas de comunciación audiovisual.
La característica fundamental de los Nuevos Medios a la que se alude en el capítulo mencionado tiene que ver con la relación de retroalimentación entre la cultura del software y la creación de objetos culturales, lo que Manovich llama transcodificación y que he tratado de plasmar en una recopilación de trabajos en los que la tecnología digital no sólo hace posible, sino que inspira un discurso que formalmente dialoga con la tecnología.
Z TRANSCODIFICACION NEW MEDIA, by oswaldo_garciaInformación complementaria
Manovich, L. (2002). The language of new media. MIT press.
García, O. (2020) Es el software, querido amigo, es el software. https://www.diariodepontevedra.es/blog/vida-dixital/es-software-querido-amigo-es-software/202006101407221090381.html
Manovich, L. (2014). El software toma el mando. UOC. Barcelona.